PROCHAINEMENT . À LIEUES
Comme
chaque saison, LIEUES arpente un rythme éco-sophique s'inscrivant à
l'échelle de vie des protagonistes qui l'activent. Ainsi, les rdv publiques,
comme les propositions de partage d’expériences sensibles se
construisent au fil de la saison, selon les rencontres, les appétits et
les possibles qui s’imposent. Peuvent alors apparaître de manière
continue ou discontinue, des stages/labos, des trainings, des rdv de
lecture, des week-ends singuliers, des rdv imprévisibles (des bons !), des accueils de maisons d'éditions et/ou de formes artistiques, des découvertes et partages de recherches ...
°°° PROCHAINEMENT °°°
FÉVRIER 2026
« - Compère qu’as-tu vu ?
Ma chère, j’ai bien vu,
j’ai vu un gros boeuf
Ma chère, j’ai bien vu,
j’ai vu un gros boeuf
dansant sur un œuf
sans en rien casser !
- Compère vous mentez ? »
sans en rien casser !
- Compère vous mentez ? »
Durant une semaine, nous t’invitons à faire basculer le monde ! Des
danses à la surface de la peau pour apparaître et disparaître, soutenir
et se déposer, jaillir et plonger, bras-dessus bras-dessous ! Marquer
ses empreintes sur le sol, glisser sous le gazon, chevaucher les nuages
et se suspendre aux branches. S’inspirer de ce que voient et entendent
les créatures qui vivent sous l’eau, sous la terre et dans les airs. Se
faire tour à tour spéléologue, navigateur, astronaute, clown des gestes,
des mots et des traits. Dessiner autour de la ligne qu’on appelle
horizon, une traversée en mille-feuilles pour renverser nos imaginaires
et créer joyeusement sans dessus-dessous !
La démarche des stages artistiques (dérivés des Petits-Lieues) est d’offrir aux enfants un terrain d’exploration sensible par la mise en jeu du corps et de l’imaginaire à travers la danse, le dessin, la graphie, la fabrication, la lecture et la discussion afin de favoriser une relation au monde poétique et créative.
La démarche des stages artistiques (dérivés des Petits-Lieues) est d’offrir aux enfants un terrain d’exploration sensible par la mise en jeu du corps et de l’imaginaire à travers la danse, le dessin, la graphie, la fabrication, la lecture et la discussion afin de favoriser une relation au monde poétique et créative.
/ tarif
5€ d’adhésion à Quadrille
+ 250 € / tarif adelphie . 225 €
5€ d’adhésion à Quadrille
+ 250 € / tarif adelphie . 225 €
matériel, encas, goûter et accompagnement du temps de midi compris
* pour le midi les enfants doivent avoir leur pique-nique ou repas apportés de chez eux.
/ inscription . via lieu.32.ma@gmail.com
/ inscription . via lieu.32.ma@gmail.com
70 € d'arrhes à verser par chèque à l'ordre de Quadrille dès inscription
/ canevas général
La matinée avec encas . mise en route . explos - corps - espace . questionnements - bouillonnements . canevas
Pause midi . 12h15-13h45 . accompagnement - propositions connexes
La matinée avec encas . mise en route . explos - corps - espace . questionnements - bouillonnements . canevas
Pause midi . 12h15-13h45 . accompagnement - propositions connexes
Après midi avec goûter . prolongement temps de recherche et fabrique.
* Un temps ouvert
aux visiteurs le dernier
jour du stage
/ avec
.m.l naud . interprète-danseuse
formée au CNSMD de Lyon, auteure de créations scéniques et titulaire du
D.E de professeur de danse. Collabore avec Anna Massoni, Yoann
Bourgeois, Mathieu Heyraud, Jeanne Brouaye, Cécile Laloy, Pierre
Pontvianne, Maxence Rey, Melina Faka, Catherine Contour et Maguy Marin.
Parallèlement, s’implique dans divers projets pédagogiques. Co-agit au
sein du collectif de l’Association Mâ et de Lieues.
.a.boivin interprète-danseuse formée au CNR -Lyon puis au CNSMD -Paris, est
interprète (A. Berland, V. His, H. Iratchet...) et collabore avec
d'autres artistes chorégraphiques, compositeurs et documentaristes. Elle
continue son travail chorégraphique en écriture collective et
personnelle au sein de différents projets. En 2022, elle est diplômée de
cinétographie Laban au CNSMD. Attachée à l'envie de partager la danse à
un plus grand nombre, elle mène des ateliers et transmission de
répertoire (DEMOS, APAC, Ateliers de Paris, Articoche...) et jeunes danseurs (CMA, CNSMD). Co-élabore Lieues.
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AVRIL 2026
/
date en cours
REPORT . DATE ET ORGANISATION
EN COURS
Rencontre et recherche commune autour
de Vent de rosée et nouvelle joie de Rudolf Laban
par/avec Axelle Locatelli et Alice Boivin
Rencontre et recherche commune autour
de Vent de rosée et nouvelle joie de Rudolf Laban
par/avec Axelle Locatelli et Alice Boivin
proposition /
A partir de la parution de sa thèse Entre pratiques de corps et gestes créatifs, les chœurs de mouvements Laban (Allemagne 1923 – 1936 ) Axelle
Locatelli nous propose de questionner la création des chœurs de
mouvements amateurs en prise avec leur contexte politique des années
1920 et 1930. Comment cette pratique repensant le corps collectif
parfois dans l’espace public a pu participer à l’expression des
idéologies les plus extrêmes et les plus opposées sur l’échiquier
politique ?
Alice et Axelle proposeront de passer par une transmission d’une partie de Vent de rosée et nouvelle joie de Rudolf Laban, crée en 1936 pour s’emparer de ce sujet. Cette chorégraphie rassemblant plus de mille danseurs amateurs de différentes villes allemandes est programmée pour l’inauguration du théâtre de plein-air Dietrich Eckart, durant les festivités culturelles des Jeux olympiques de Berlin. Dans un contexte où la dictature nazie s’affirme pleinement, cette danse bien que pouvant mettre en scène l’idéal nazi de la Volkgemeinschaft (la communauté nationale) est censurée. Elle ne porterait pas suffisamment les valeurs martiales nationales-socialistes. Cette pièce n’a jamais été recréée depuis. - Peut-être en raison de l’envie d’effacer cette partie de l’histoire de la danse ? -. Nous souhaitons nous en emparer pour explorer ce qu’elle met en œuvre d’un point de vue chorégraphique et historique : que peut-elle nous dire aujourd’hui d’une époque violente qui fait écho à la nôtre ? Comment une danse participe à un acte fasciste ? Comment elle y résiste ?
Alice et Axelle proposeront de passer par une transmission d’une partie de Vent de rosée et nouvelle joie de Rudolf Laban, crée en 1936 pour s’emparer de ce sujet. Cette chorégraphie rassemblant plus de mille danseurs amateurs de différentes villes allemandes est programmée pour l’inauguration du théâtre de plein-air Dietrich Eckart, durant les festivités culturelles des Jeux olympiques de Berlin. Dans un contexte où la dictature nazie s’affirme pleinement, cette danse bien que pouvant mettre en scène l’idéal nazi de la Volkgemeinschaft (la communauté nationale) est censurée. Elle ne porterait pas suffisamment les valeurs martiales nationales-socialistes. Cette pièce n’a jamais été recréée depuis. - Peut-être en raison de l’envie d’effacer cette partie de l’histoire de la danse ? -. Nous souhaitons nous en emparer pour explorer ce qu’elle met en œuvre d’un point de vue chorégraphique et historique : que peut-elle nous dire aujourd’hui d’une époque violente qui fait écho à la nôtre ? Comment une danse participe à un acte fasciste ? Comment elle y résiste ?
Les
premiers jours seront dédiés à la transmission par des jeux, mises en
mouvement en espace extérieurs et intérieurs de Vent de rosée et
nouvelle joie (d’après la partition). Puis à partir du samedi
après-midi, Axelle nous rejoindra pour contextualiser, rencontrer et
questionner ensemble cette œuvre et ce qu’elle nous raconte aujourd’hui.
par et avec/
Axelle Locatelli est
enseignante-chercheuse en danse et transcriptrice en cinétographie
Laban. Maîtresse de conférences à l’université Côte d’Azur,
elle est membre du CTELA (Centre transdisciplinaire d’épistémologie de la littérature et des arts vivants) et chercheuse associée à l’équipe « Danse, geste et corporéité » (MUSIDANSE) de l’université Paris 8.
elle est membre du CTELA (Centre transdisciplinaire d’épistémologie de la littérature et des arts vivants) et chercheuse associée à l’équipe « Danse, geste et corporéité » (MUSIDANSE) de l’université Paris 8.
et
Alice Boivin
(ici, accompagnante) est danseuse, transcriptrice laban et monte ses
projets chorégraphiques au sein de la cie TohuBohu et VRAC.
Elle se forme au CNSMDP en danse contemporaine et en notation laban (auprès de N. Simonet). Elle collabore avec/pour A. Berland, I. Blin, V. His, A. Lebihan, M. Rance, M. Rhéty, VRAC... Parallèlement elle s’engage dans des ateliers, transmissions avec des enfants, danseur.se.s amateur.es, pré-professionnel.les au sein de plusieurs structures dont LIEUES qu’elle rejoint en 2023.
Elle se forme au CNSMDP en danse contemporaine et en notation laban (auprès de N. Simonet). Elle collabore avec/pour A. Berland, I. Blin, V. His, A. Lebihan, M. Rance, M. Rhéty, VRAC... Parallèlement elle s’engage dans des ateliers, transmissions avec des enfants, danseur.se.s amateur.es, pré-professionnel.les au sein de plusieurs structures dont LIEUES qu’elle rejoint en 2023.
* ACCUEIL ANNUEL DE PRATIQUES DIVERSES *
LIEUES met en partage son espace de travail pour accueillir des pratiques somatiques élargies. Ces propositions ne sont pas portées et proposées par l'équipe de Lieues mais accueillies dans un souci de partage d'espace et "d'appétit de rester en mouvement"
Pour connaître en détail les propositions voir ici